Project 43

Bayos Negros Dormidos - Agustina Fioretti

Comisariada por Jesu Antuña

4 de abril – 2 de mayo, inauguración el viernes 4 de abril a partir de las 19h

Coincidiendo con las celebraciones de Sant Jordi de este año, Agustina ofrecerá una charla informal sobre sus diversos libros y publicaciones. Nos vemos en Tangent Projects gallery el 23 de abril a partir de las 18h

Desde hace algunos años, Agustina Fioretti realiza extraños objetos e imágenes que dificultan su reconocimiento y organización taxonómica. No solo por los materiales utilizados—pelo de caballo y plumas de aves—que dotan a sus obras de formas inciertas de la animalidad, sino también por la reutilización de elementos provenientes del mundo de la construcción. Fioretti mueve las cosas de su lugar de origen, realiza un desplazamiento que le permite producir nuevos ensamblajes maquínico-animales: ni caballos ni pájaros, unos y otros al mismo tiempo, lo cyborg emerge de la fusión entre lo técnico y lo animal, de la vida de los objetos. ¿Qué futuros podrían emerger de nidos construidos con pelo de caballo? ¿Qué promesas de monstruos se anuncian en estos futuros?

En los debates que le siguieron a la revolución darwiniana, uno de los mayores interrogantes fue conocer el modo en el que, gradual o subrepticiamente, se producían nuevas formas de vida. ¿Cómo emergen nuevos especímenes a partir de otros que, en algunos casos, se le parecen poco? Por supuesto, este interrogante llevaba siglos desarrollándose. La emergencia de la vida en espacios poco propensos a ella y el desconocimiento sobre el modo en que se reproducían algunas especies hicieron de la teoría de la generación espontánea un modelo arraigado en el sentido común para comprender cómo se producía la vida.

Descartada esa idea, hace más de un siglo el botánico y genetista neerlandés Hugo De Vries formuló una respuesta ante el interrogante postdarwianiano sobre cómo se producía la transformación de la vida: “las especies no se transforman gradualmente, sino que se mantienen inalteradas generación tras generación hasta que, de pronto, surgen formas nuevas que difieren claramente de las paternas y que se mantienen en su lo sucesivo tan perfectas, constantes, bien definidas y puras como cabe esperar de una especie”.  

Podríamos seguir entonces ese rastro para reflexionar sobre los objetos e imágenes reunidos en esta ocasión, donde la animalidad, en su cruce con una materialidad propia de la factura humana, introduce una pregunta por lo técnico y por la tecnología como medio para realizar nuevos ensamblajes animal-no humano-maquínico. Fioretti emprende una fuga hacia adelante para crear seres que generan un nuevo sistema de relaciones y dificultan su ordenamiento taxonómico: vivientes que prometen formas de vida novedosas. Jesu Antuña

Agustina Fioretti es una artista visual radicada en Barcelona. Con formación en Economía y en fotografía en el International Center of Photography New York, su práctica reflexiona sobre su propia migración en diálogo con la de generaciones anteriores, cuestionando los límites entre lo humano y lo no humano, la memoria y la materialidad. A través del trabajo con archivos—desde familiares hasta institucionales—, relatos orales y rituales de paso, su obra aborda la liminaridad como un espacio de tránsito y metamorfosis. Utiliza diferentes medios como instalación, video, fotografía, textos y performance para profundizar la investigación sobre estas temáticas.

Ha sido seleccionada para el Premio de Escultura de la Fundació Vila Casas (2024) y Art Emergent Sabadell (2023). Participó en Tandem Books en Chiquita Room y Lluerna Fundació Miró. También ha sido residente en la School of Visual Arts New York, Proyecto PAC en Gachi Prieto y Manglar Acéfala.

Jesu Antuña es becario de doctorad del Instituto de Estudios Críticos en Humanidades (IECH), UNR-CONICET, Licenciado en Filosofía (UNR) y artista visual. Es co-editor de la sección Arte de la revista Otra Parte, donde escribe regularmente. Además, ha publicado artículos en libros y revistas académicas. 

En 2021 compiló el libro Comunidad, territorio y futuro junto a Verónica Giordano y Eduardo Molinari. Integra el colectivo artístico Sociedad de amigos y benefactores de las artes de Cañada Rosquín, con quienes desarrolla la Residencia Crespín en la reserva natural Fundación Federico Wildermuth, en la Provincia de Santa Fe. En 2019 recibió una beca para realizar el Programa de Artistas de la Universidad Torcuato Di Tella (2019-2020) y fue becario en dos oportunidades del Fondo Nacional de las Artes. 

Exhibió su trabajo de manera individual y colectiva en instituciones como CCK, Museo Emilio Caraffa, Museo Macro, Museo Palacio Dionisi, Casa Nacional del Bicentenario.